Если вы слушали симфонию и вдруг почувствовали, что в музыке возникла маниакальная вставка, скорее всего, вы столкнулись со скерцо.
Это третья часть самых важных произведений XIX века. Симфония. Соната. Струнный квартет. Именно там оно и обитает. Но оно не появилось из ниоткуда. Его истоки переплетаются с историей, уходящей корнями к тому периоду, который большинство людей ассоциирует с эпохой романтизма.
Изначально, в период барокко с 1600 по 1750 год, «скерцо» было лишь лёгкой музыкой. Его можно услышать во вокальных и инструментальных произведениях. Клодио Монтеверди написал музыкальное скерцо в 1607 году. Оно было игривым. Оно было кратким. Оно не являлось структурным стержнем крупного произведения.
После этого всё усложняется.
К XIX веку скерцо эволюционировало. Оно стало самостоятельным оркестровым произведением. Однако его важнейшей функцией стало замена менуэта.
Замена праздничного менуэта
В XVIII веке менуэт был аристократическим танцем. Он был очень праздничным. Он был достойным. Он двигался с учтивой, размеренной грацией.
Скерцо не заботится об этом.
Скерцо в основном сочинял Бетховен, и оно начинается в темпе 3/4. Оно очень быстрое. Оно было неожиданным. Оно создавало внезапную динамическую перемену. Оно использовало оркестровку, чтобы поразить слушателя. Менуэт — это вальс, сочинённый для придворного использования. Скерцо — это шутка, рассказанная на высокой скорости.
Быстрое скерцо в размере 3/4 полно сюрпризов в динамике и оркестровке.
Дело не только в темпе перемен. Это изменение отношения. Композиторам нужна энергия. Они хотят непредсказуемости. Менуэт был слишком застывшим для нового романтического духа.
Трио и структура ABA
Оба движения используют определённый архитектурный приём. В обоих присутствует контрастный раздел, называемый трио.
Структура проста: ABA.
- Основная тема (A).
- Трио (B).
- Возвращение основной темы (A).
Иозеф Гайдн предвосхитил эти перемены. Его менуэты повторяли свой ритм. Они были резкими. Они намекали на грядущий хаос. Фактически, Гайдн действительно использовал слово «скерцо» в квартетах Opus 33. Они известны как Русские квартеты или Gli scherzi. Он использовал эту маркировку до того, как она стала строгим правилом.
Бетховен пошёл дальше. Он сочинил почти все скерцо в своих девяти симфониях. Он не обозначал их все как таковые. Только Симфонии № 2 и № 3 специально названы «Скерцо». Но функциональность присутствует. Энергия присутствует. Сюрприз присутствует.
Самостоятельные характерные пьесы
В XIX веке скерцо больше не было просто частью произведения. Оно стало самостоятельным произведением.
Оно оставалось стремительным. Оно сохраняло характерную быстроту. Но ему больше не нужна была симфония, чтобы его удерживать.
Феликс Мендельсон знал, как им пользоваться
