Як нещадна точність Фріца Райнера перевизначила Чиказький симфонічний оркестр
Фріц Райнер народився у Будапешті у 1888 році. Він був не просто диригентом. Він був архітектором звуку. І він зводив свої структури із лякаючою точністю. Угорський маестро помер у Нью-Йорку 15 листопада 1963 року, залишивши після себе спадщину, яку можна визначити одним словом: контроль.
Його підхід до симфонічної музики та опери був деспотичним. Іншим він і не міг бути. Без цієї залізної хватки музика впала б під власною вагою. Він вимагав технічної точності, що межує з нелюдською. Проте музиканти шанували його за це. Вони знали, що його музичність бездоганна. Його майстерність була абсолютною.
Ця напруга між авторитарним лідерством та художньою величчю – центральна історія його кар’єри. Це не комфортний наратив. Це історія про те, як “Фріц Райнер перетворив Чиказький симфонічний оркестр у світову державу”. Він обіймав посаду музичного директора з 1953 року до своєї смерті у 1962 році. За ці дев’ять років він змінив ансамбль. Він відкинув романтизм попередньої ери. Він замінив його ясністю. Точністю. Звуком, що розсікало повітря, наче скло.
Від Дрездена до сусіда Детройта
Шлях Райнера в Чикаго був прямим. Це була звивиста дорога через елітні музичні інститути Європи. Він навчався у Королівській музичній академії Будапешта. Він пробивав собі шлях через невеликі європейські оперні театри. До 1914 він став диригентом Дрезденської королівської опери. Він обіймав цю посаду до 1921 року.
Потім були Сполучені Штати. Він прибув туди як головний диригент Цинциннаті симфонічного оркестру. Він залишався там із 1922 по 1931 рік. Цинциннаті став його полігоном. Саме там він відточував свій фірмовий стиль. Саме там він навчився вимагати досконалості від музикантів, котрі ніколи раніше його не чули.
З 1931 до 1941 року він викладав. Він очолював оперні та оркестрові відділення Інституту музики імені Кертіса у Філадельфії. Викладання відрізняється від диригування. Воно потребує терпіння. Райнер мав мало того й іншого. Але він передав свої знання. Він прищепив своїм учням ту саму одержимість деталями, яку вимагав від професійних ансамблів.
Піттсбург і Метро: пробуючи сили
Перш ніж потрапити до Чикаго, Райнер випробовував свої методи в інших місцях. Він був музичним директором Піттсбурзького симфонічного оркестру з 1938 по 1948 рік. Піттсбург – суворе місто. Його оркестр був суворим. Райнер ідеально вписався в цю середу. Він ущільнив їхній звук. Він відшліфував їхню техніку.
Потім була Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Він керував Метро з 1948 по 1953 рік. Опера хаотичніша, ніж симфонічні концерти. Там є співаки. Є сценічні вказівки. Є его. Райнер контролював усе. Він керував цим хаосом із тією ж холодною логікою, яку застосовував до нотних текстів.
Чиказькі роки
Чикаго став його шедевром. Коли він прибув 1953 року, оркестр поважали, але не боялися. На момент його від’їзду в 1962 році він став найкращим в Америці. Як він цього досяг? Він не просто змахував диригентською паличкою. Він препарував партитуру. Він виявляв кожну лінію. Кожен контрапункт. кожну динаміку
